В Киеве завершилась Mlyn Art Fair 2025 – проект, который переосмыслил роль живописи в современном пространстве и предложил новый взгляд на взаимодействие искусства и дизайна. В течение почти двух недель экспозиция в MLYN design hub на Подоле демонстрировала, как живопись и графика могут существовать не только в галерейном формате, но и в реальной интерьерной среде.
Куратором выставки стала Юлия Кононенко – украинская дизайнер и основательница студии Kononenko ID. Пространство для проекта предоставило MLYN design hub, основанное Романом Михайловым, как платформа для презентации современного украинского дизайна, мебели, декора и междисциплинарных арт-инициатив.
Читайте также: "Александр Мурашко. Киевские вибрации": продолжается еще одна выставка, посвященная живописцу и его взаимодействию с родным городом.
"Главная идея выставки – переосмыслить роль живописи. Здесь картина перестает быть отстраненным "галерейным экспонатом" и возвращается в естественный для себя контекст – интерьер, для которого ее часто создают".
Работы не подстраивались под среду, а органично интегрировались в нее, формируя цельные композиции вместе с мебелью, освещением и декоративными элементами.
В проекте представлено около 90 работ от 60 украинских художников. Экспозиция охватывала разные направления современной живописи и графики, демонстрируя широкий спектр стилей, техник и художественных подходов. Каждое произведение подбиралось на основе пространственного контекста, чтобы усиливать атмосферу интерьера и создавать новые визуальные акценты.
Напомним, что в арт-пространстве Тлум состоялось открытие выставки "Мушля. Предчувствие" художницы Александры Мертенс.
Среди участников Mlyn Art Fair был киевский мультидисциплинарный художник, дизайнер и стилист David Kokhan, работающий со смешанными техниками и текстилем. В рамках выставки он представил две работы – "Absorbtion/Поглощение" и "Night/Ночь".
В своей художественной практике Кохан в последние годы сосредотачивается на абстрактных текстильных работах, созданных в технике плетения.
"Переплетение связано с нашей жизнью, чем-то вечной, медитативной. Лента является символом потока и перехода к новым формам существования. Она содержит наши мысли, историю, наши стремления", – отмечает Давид.
Хотя его работы носят абстрактный характер, у них ощутима эмоциональная составляющая, проявляющаяся через цвет, ритм линий и их динамику. Для художника это способ взаимодействия с миром через материал, где текстиль становится носителем личного переживания и самовыражения.
В 2025 году Дэвид Кохан стал резидентом сразу двух арт-пространств – MLYN design hub и Flowerbed gallery, в которой накануне состоялось открытие проекта "Портал".
"Мое сотрудничество с Mlyn design hub началось с экспозиции "Жора" – это метафора трансформации – и в то же время о том, что само пространство меняется. Для меня как художника – сотрудничество с Mlyn design hub и участие в Mlyn Art Fair стало важным шагом в художественной деятельности, интегрирует свои работы в пространстве и David Kokhan.
MLYN design hub, где состоялась выставка, расположен в бывшем здании завода "КиевМельница" на улице Спасской. Пространство объединяет выставочный зал, событийную платформу и арт-проекты, формируя среду для диалога между дизайном, архитектурой и современным искусством.
Ранее мы рассказывали, что исторические витражи Нотр-Дам, пережившие пожар, хотят заменить новыми, несмотря на всеобщее возмущение.
Интересные новости для вас:
- "Серж Лифарь. Моя Одиссея из Киева в Киев": началась выставка, посвященная выдающемуся артисту балета.
- В Риме открыли станцию метро глубоко под Колизеем с экспозицией артефактов.
- Керамическому панно в киевской аптеке могут предоставить охранный статус объекта культурного наследия.
