В киевском арт-пространстве Tloom проходит персональная выставка Maria R под названием "Тотем". Сообщает Апостроф.
Экспозиция сформирована из концепции разговора о внутренних состояниях и символических образах.
Тотем – это образ, ведущий. Защищает. Возвращает к себе.
Это не выставка об искусстве. Это выставка о состояниях, которые трудно назвать, но легко узнать.
Читайте также: Тебе не нужны деньги, чтобы иметь вайб: Янгбуся презентует выставку "Супермаркет счастья".
.jpg)

Мария, автор проекта, описывает себя как self-taught художницу, которая создает личную мифологию и приглашает зрителя к соучастию в этом процессе.
Ранее она училась политологии в Польше, а затем получала образование в журналистике. Рисование долгое время оставалось для нее только хобби, без амбиций превратить его в основную деятельность.

Возвращение к искусству, по ее словам, произошло постепенно после завершения учебы и переезда в Украину. Важную роль в этом процессе играла поддержка близких, в частности партнера, который напоминал ей о умении рисовать и поощрял вернуться к практике.
Мой парень мне напоминал, что "ты же умеешь рисовать, возьми порисуй". И я так все чаще и чаще вспоминала, что я действительно умею рисовать, что мне кайфово и рисовала дома.

Фото: Надежда Орловская/Апостроф
Когда работы начали накапливаться, пространства для них стало недостаточно, и это послужило толчком к переходу в более организованную работу.
Мы поняли, что мне тесно в квартире, что там много красок. Я портю пол, стены, и у нас просто картины занимают одну комнату – это уже четверть простора. И мы сняли студию.
Я нереально благодарна всем обстоятельствам, что я сейчас вроде бы чувствую то, что вроде бы оно мое.

Сама Maria R рассказывает, что не до конца себя позиционирует как художницу, хотя нынешняя выставка стала важной точкой в ее творческом пути.
Она также говорит о своем процессе творения как об интуитивном и лишенном жестких концептуальных рамок:
Мне просто хорошо. У меня нет такой прямой хард задачи дать какое-то послание людям.
Maria R описывает свой подход как интуитивный и чувственный, где важнее концепции состояние и процесс. Она признается, что испытывает внутренний диссонанс собственного состояния во время работы – рисование может как усиливать чувство вдохновения, так и углублять в более сложные эмоциональные переживания, что тоже становится частью его визуального языка.
Когда я рисую, я могу как подниматься к хорошим вибрациям, так и наоборот углубляться в более депрессивные состояния.

Фото: Надежда Орловская/Апостроф
Экспозиция построена на ярких цветах и выразительных образах, которые сразу привлекают внимание. За ними чувствуются скрытые истории, характеры и эмоции, постепенно открывающиеся зрителю.
Я люблю, когда мне красиво. Я могу пробовать разные цвета, заливать работы, экспериментировать.
В работах появляются метафорические образы животных, женских фигур и символов – они взаимодействуют между собой и создают целостную визуальную историю в различных состояниях и контекстах.
Летящая лошадь не спрашивая куда. Тигр, который не требует разрешения. Женщина играет по своим правилам. Луна, свидетельствующая без порицания.

На выставке часто можно увидеть лошадей. Мария отмечает, что этот образ для нее органичен и связан с ее личным опытом.
Я езжу верхом, не профессионально, но у меня есть опыт. Я кайфую от лошадей давно, они мне импонируют. Лошадь для меня – это что-то сильное, массивное, рельефное, но при этом очень эмпатийное. Если их вырастить с детства, они очень привязываются к людям.

Фото: Надежда Орловская/Апостроф
Отталкиваясь от этого личного опыта, она переходит к более широкому обобщению и говорит о том, что люди в своем поведении и характере часто напоминают животных.
Есть люди-тигры, есть люди-лошади, которых можно обуздать или не обуздать. Есть люди-хомяки, есть люди-улитки, есть люди-змеи. Мы действительно очень похожи на животных.
Ранее в Flowerbed Gallery прошла выставка Наны Ковалевой "Мотлох", где вы могли найти знакомые вещи из старого шкафа.

Фото: Надежда Орловская/Апостроф
Кроме образных решений некоторые работы дополняются разными цитатами, высказываниями и мнениями. Например, полотно с надписью "Она не произведение, она течение".
Ибо произведения завершают, а она живет и продолжает быть в этом потоке.


Также стоит обратить внимание на то, как Мария решила дополнить восприятие экспозиции – художница привезла в арт-пространство собственные элементы интерьера, в частности диван и стул, ставшие частью выставочного опыта.
Ключевая идея выставки сводится к простому призыву к зрителю:
Найди свой тотем.
Экспозицию можно посетить с 5 по 21 июня в арт-пространстве Tloom по адресу ул. Ярославская, 26. Вход – свободный донат.
Накануне в Flowerbed Gallery проходила выставка Лизы Луч, которая почти полностью создана в розовом цвете.
Новости для вас:
- Художники выпустили двуязычное издание нот "Музыкальные истории Украины" – предисловие написал Стивен Фрай.
- Три поколения художественной семьи: в Киеве открылась масштабная выставка "Династия Кричевских".
- Разговоры на кухне "хрущевской оттепели": в Киеве открылась выставка фарфора 1960-х годов.