Национальный музей "Киевская картинная галерея" в Киеве отмечает 100-летний юбилей. Накануне в музее состоялась презентация альбома самых лучших работ, а также выставка новых произведений самых дорогих украинских художников современности. На мероприятии, приуроченном к юбилею музея, побывал и "Апостроф".
Искусство современное и дорогое
Альбом содержит 312 страниц и 560 иллюстраций всех направлений коллекции музея. Альбом состоит из четырех разделов: живопись, скульптура, графика и декоративно-прикладное искусство. На страницах каталога можно увидеть более 550 экспонатов, а также почитать информацию об произведениях и общей истории музея.
Альбом был издан в партнерстве музея с ГО АРТ-ФОНД ИГОРЯ ВОРОНОВА и благотворительным фондом "КУЛЬТАУРА" и при финансовой поддержке Игоря Воронова, Анатолия Криволапа и Юрия Комелькова.
"Это уникальная книга, потому что это первый альбом-каталог музея с историческим названием "Киевская картинная галерея" за 100 лет. Были предыдущие издания, но никогда там не присутствовал круг современных художников. В этой книге это есть", - рассказывает издатель Юрий Комельков.
"Нам вернули историческое название (ранее музей назывался Киевским национальным музеем русского искусства, - "Апостроф") - и это изменило концепцию развития музея. Теперь мы коллекционируем самые лучшие образцы современного искусства, они для нас доступны", - говорит "Апострофу" генеральный директор музея Юрий Вакуленко.
Смотрите: Ночь по-украински: как у художников за 300 лет изменилось видение темноты
В фонде музея сейчас находится более 14 тысяч работ, каждая из которых заслуживает отдельного внимания.
"К сожалению, возможности не позволяют выставить эту коллекцию, поэтому этот год столетия музея посвящен прежде всего экспонированию того, что музей имеет. Сегодня мы видим пример новых работ музея, которые подарили как раз под юбилей современные наиболее известные украинские художники. А стоимость этих работ составляет по меньшей мере 3-4 млн грн", - отмечает Юрий Комельков.
Дары классиков
Презентация альбома совпала с открытием выставки "Открытые фонды. Классики современного искусства", на которой представлены два десятка работ выдающихся мастеров современности. Среди них – Анатолий Криволап, Петр Бевза, Александр Бабак, Олег Тистол, Николай Маценко, Иван Марчук, Тиберий Сильваши, Виктор Сидоренко и другие.
Анатолий криволап, Украинский мотив, 2021 
Иван Марчук, И покрылась снегом земля. 1984 
Николай Маценко, Красиое и полезное. 2007 
Виктор Сидорено, Из цикла "Проекции". 2014 
Тиберий Сильваши, Живопись, Триптих. 2011-2015 
Александр Бабак, Крым. Гурзуф. Из серии "Крым". 2009 
Петр Бевза, Путь в твоих лодонях, 2016 К 100-летнему юбилею художники, которых организаторы выставки назвали "классиками современного искусства", подарили музею свои работы. Отныне произведения дорогих и именитых художников официально являются наследием Киевской картинной галереи.
"Большая честь – быть в коллекции такого музея, – делится художник Петр Бевза. – Еще когда со школы нас сюда приводили, то будто чувствовал магию, будто ты находишься в каком-то храме – чувствовалась намоленность".
Художники подарили музею одни из лучших своих работ.
"Нужно, чтобы были маркеры – и в творчестве художника, и развитии искусства. Эти маркеры должны быть в музее. В коллекции их мало кто увидит. Я очень надеюсь, что музей построит отдельное помещение, и эти работы, которые мы подарили, будут постоянно на стенах, соответственно они будут радовать поклонников искусства", - комментирует "Апострофу" Петр Бевза.
Образ Украины
Экспонат, автором которого является художник Анатолий Криволап, украсил даже обложку альбома. Вообще есть три варианта обложки: на первой - работа Ивана Айвазовского, на второй - "Украинская девушка" Владимира Маковского, которая стала за последние годы визитной карточкой музея, а на третьей - пейзаж "Украинский мотив" Анатолия Криволапа.
Это изображение дома – чрезвычайно харизматичное и запечатляется памятью. Абстрактный стиль подчеркивает обобщенность мотива, заложенного художником.
"Фотографический стиль, реализм не оставляет места для воображения, фантазии, - говорит Анатолий Криволап "Апострофу". - Абстракция - совсем другое дело. Поле и дом, которые здесь изображены, это тот образ страны, где могли жить и жили всю жизнь, на протяжении всей истории Украины. Это может быть и скифская палатка, и кибитка, и что угодно. Этот обобщенный образ наверняка очень многим и нравится".
Возможно, это и дача самого Криволапа, которую он построил в начале 2000-х годов и переехал туда жить – в поисках новых граней вдохновения.
"Было ощущение, что в моей творческой жизни нужно что-то изменить. Мне нужна была пауза. Получилась эта пауза такой, что я сделал несколько этюдов и почувствовал ту большую перспективу, которая может быть какое-то время в творчестве. Уединение – это наилучшее состояние для творчества. Там отсеивается все лишнее", - говорит художник.
Выставка продлится к средине февраля, а потом руководство Киевской картинной галереи обещает другие интересные проекты.
